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Meilleur album guitare : notre sélection pour les guitaristes amateurs

meilleurs album guitare

Lorsque l’on est un amateur de guitare, en consommer devient primordiale ! Ecouter, s’inspirer, s’émouvoir devient essentiel pour s’améliorer. Chez MyMusicTeacher, on vous a préparé un petit classement de meilleur album guitare. Des œuvres 100% instrumentales et qui pourraient apporter un réel plus à votre conception de l’instrument.

Meilleur album guitare : des artistes virtuoses

Les albums que nous allons vous présenter dans les prochaines lignes comportent uniquement des pistes instrumentales. Il existe des centaines d’albums ayant eu une énorme influence sur les courants musicaux et sur la pratique de la guitare. Nous ne parlerons pas de ces albums ici, mais, au contraire, d’albums à part. Des chefs d’œuvres isolés qui cette fois peuvent former le guitariste dans son idée même de l’instrument.
 

Meilleur album guitare
Lorsque l’on aime la guitare, on ne lésine pas sur son écoute.
 

Notre TOP 7 des meilleurs albums guitare :

 

7. Virtuoso – Joe Pass

On commence avec un très grand nom de la guitare classique jazz : Joe Pass. De son véritable nom Joseph Antony Jacobi Passalaqua, il a la particularité d’avoir développé un jeu de guitare proche de celui d’un pianiste. Notamment le style de Art Tatum. Son oeuvre la plus connue reste l’album Virtuoso. Une composition qui traduit bien le style en fingerpicking soft marqué d’alternances d’accords et arpèges complexes.
 

 

6. Rodrigo y Gabriela (artiste eponyme)

Rodrigo Y Gabriela est un duo de guitaristes venant du Mexique et s’étant fait connaitre mondialement depuis l’Irlande. Fruit d’une symbiose parfaite de leurs façon de jouer, l’album éponyme Rodrigo y Gabriela reflète les racines flamenco teintées de metal du groupe. Un album qui reprend de nombreuses chansons célèbres en fingerpicking dans un style très percussif (ex : stairway to heaven). La fougue du groupe est extrêmement inspirante et on vous conseille vivement de les voir en live.
 

 

5. Jeff Beck’s Guitar Shop – Jeff Beck

 
Guitariste d’une inventivité incroyable, Jeff Beck a fait un incroyable cadeau au monde de la guitare avec son 5ème album : Jeff Beck’s Guitar Shop. Sorti en 1989, l’album est arrivé au rang 49 du US Billboard 200. Après un passage remarqué dans le domaine du jazz fusion, Beck s’attelle à un rock instrumentale plus virulent. Si vous êtes amateur de groove et d’une guitare typé, on ne peut que vous envoyer écouter cet album du 5ème meilleur guitariste de tous les temps.
 

 

4. Surfin with the Alien – Satriani

 
Véritable Guitar Hero au même titre que son compère Steve Vai, Joe Satriani est le technicien suprême du solo guitare. Il a grandement contribuer à populariser des techniques extrêmes comme le tapping et le shred. Son meilleur album guitare : Surfin with the Alien. Un CD plein de brio qui a été sacré disque de platine aux Etats Unis. Des mélodies pleine de précision de d’innovation que tout guitariste doit avoir entendu au moins une fois dans sa vie.
 

 

3. La guitare à Dadi – Marcel Dadi

 
Le guitariste français de notre classement, c’est Marcel Dadi. Véritable pionnier du fingerpicking en France, Dadi était aussi un personnage sympathique, d’une profonde empathie. Un guitariste tout d’abord fan de Chet Atkins, qui a fini par faire de sa passion son style de prédilection. Son premier album : La guitare à Dadi fut une véritable révélation en France, l’album s’est hissé, contre toute attente, en tête des ventes. Pédagogue, Dadi a rédigé lui même les partitions de ses morceaux, qu’il diffuse avec son album. Il a été l’auteur de nombreux manuscrit dédié à l’enseignement de ses morceaux ou du fingerpicking. En somme, La guitare à Dadi est un album touchant, virtuose, et d’une maîtrise inédite.
 

 

2. Django Reinhardt – The Best Of Django Reinhardt

 
Originaire d’Alsace mais née dans une roulotte en Belgique, Django Reinhardt est un guitariste de jazz mythique. Débutant la musique avec le violon puis le banjo, il devient fasciné par les instruments à cordes. Son apprentissage devient visuel et auditif et il s’adonne longuement à imiter les musiciens itinérants passant par son campement. Victime d’un incendie, Django est gravement brûlé à la main gauche et perd l’usage de deux de ses doigts. Après une longue et tumultueuse ré-éducation, il va se mettre à la guitare où il développera une technique unique. Son album ” Best Of ” rassemble ses œuvres les plus connues : allant de Minor Swing, à Nuages, etc.. Un medley de ses œuvres formatrices, faisant office de véritable base pour la musique jazz.
 
https://youtu.be/rKQ3ghkXzh0
 

1. America par John Fahey

 
Connu aux origines sous le nom de Blind Thomas, John Fahley est un des premiers guitaristes à jouer des solos sur des guitare acoustiques à cordes métalliques. Ses influences sont très nombreuses : musique indienne, brésilienne, classique et folk américain. Extrêmement connu aux Etats Unis, il reste assez discret en France. C’est aussi pour ça que nous avons voulu placer son album phare : America, en top de notre liste de meilleur album guitare. Ses racines cosmopolite résultent d’un sursaut d’inventivité. Le blues et le folk se mêle sur des plans de sweep pinking et des riffs fusion. Une ode à la diversité qui nous montre qu’un guitariste peut très bien se représenter sois même dans sa musique.
 

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Vous connaissiez déjà nos comptes Facebook et Twitter ? Notre chaîne YouTube ? Notre compte Instagram et Vine ? Aujourd’hui, nous avons le plaisir de vous dévoiler notre flambant neuf compte Pinterest ! Nous sommes enfin présents sur le célèbre réseau social américain de partage de photographie et d’échange d’intérêt. Lumière sur les quelques nouveautés que nous vous avons préparées pour commencer 2016 de la meilleure façon qui soit !

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Que trouver sur la page Pinterest de MyMusicTeacher ?

Sur notre page Pinterest, vous pourrez trouver différent tableaux témoignant des divers intérêts de l’équipe MyMusicTeacher. En guise d’exemple vous trouverez :

  • Les plus beaux instruments de musique d’internet !
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Et ce n’est qu’un début ! Nous vous préparons bon nombre de surprises pour cette année 2016, et notre nouvelle page Pinterest est une pièce importante du puzzle ! Toute l’équipe de MyMusicTeacher vous souhaite une très bonne année, et que celle-ci soit forte en musique !

N’attendez-plus, retrouvez MyMusicTeacher sur Pinterest ! 🙂

L’Equalizer, la pédale d’effet sous estimée par les guitaristes

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De toutes les pédales d’effets pour guitare, l’EQ (ou Equalizer) est certainement la plus dépréciee et sous-estimée. ” A quoi bon avoir un equalizer de plus, les potards BASS, MID et TREBLE de mon ampli font très bien l’affaire.. “. Un bon EQ peut pourtant vous sauver la mise dans votre quête du son ultime. Un élément indispensable pour ajouter ce qu’il manque, enlever ce qu’il y a en trop, ou encore réparer le bouilli de sa chaîne d’effet.

Equalizer

L’Equalizer, une question de position

Avant tout, où placer l’EQ dans sa chaîne d’effet ? Un sage dirait qu’il faudrait un EQ après chaque pédales pour ” réajuster ” les écarts de son. Ne soyons pas si drastique, mettre un Equalizer en fin de chaîne, juste avant les effets combinés (se référer à notre article sur les effets), suffira à affiner la plupart des fréquences de votre son final.

Apprendre à régler le son avec un EQ

Pour commencer, tous les potards doivent être à 0. Travailler avec un Equalizer, c’est vouloir isoler dans le son déjà établi ce que l’on souhaite améliorer ou diminuer. Les premières fréquences à régler, ce sont les basses. C’est la fondation du signal sonore, et ce qui caractérisera l’ampleur final de votre son. Servez-vous en pour creuser les parties de votre son, mais utilisez en suffisamment pour ne pas sonner comme une boite de conserve vide. Les Trebles viennent en second, ils constituent la partie ” croustillante ” du son. Ce grain un peu crunchy et aiguë va pour autant être le plus difficile à régler car va beaucoup jouer sur l’attaque de votre son. Pour finir, les Mids, que nous allons séparer en low-mids et high-mids, vont être la pierre angulaire de vos réglages d’égalisation. Donnant tout son relief aux basses déjà installées, ils vont aussi servir à affiner au maximum la clarté du son de votre guitare. Les low-mids permettent de régler la chaleur de votre son, les high-mids, la précision.

Les pédales d’EQ proposent souvent jusqu’à 8 potentiomètres différents pour régler les fréquences de votre son. Les deux derniers boutons, disponibles sur certaines pédales, vont servir de noisegate et de réglage volume supplémentaire.

N’hésitez pas à essayer divers réglages jusqu’à trouver le son qui vous convient le mieux. L’EQ en tout cas, est un effet puissant, qui peut grandement affecter le résultat final d’un enregistrement ou d’une prestation musicale.

En outre, il n’y a pas que l’EQ qui joue beaucoup sur le son perçu. On oublie trop souvent un facteur majeur : la position de l’amplificateur. Par chance, nous en parlons dans cet article !